Les étoiles filantes

PROGRAMMATION COMPLÈTE

1) La forêt (2013) Diane Obomsawin, 3min42.

Une forêt enchantée et ensorcelée. Lieu sacré peuplé d’âmes et de bêtes tirées des mythes et légendes, la forêt y évoque le monde souterrain de l’inconscient et de l’imaginaire collectif.

Biographie

Diane Obomsawin, alias Obom, bédéiste et cinéaste d’animation vit à Montréal. Elle publie ses bandes dessinées à la maison d’édition de poésie L’Oie de Cravan et en anglais chez Drawn & Quarterly. Elle a réalisé plusieurs films d’animation à titre de cinéaste indépendante et sept oeuvres d’auteur, en collaboration avec l’Office national du film du Canada. Présentées dans divers festivals au Québec, au Canada et sur la scène internationale, ses animations lui ont valu des prix prestigieux : Grand Prix au festival international du film d’animation d’Ottawa en 2017, Prix du public au festival de cinéma Alternativa à Barcelone en 2017, Pégase d’argent à Animator en Pologne en 2013… Son oeuvre a fait l’objet de rétrospectives : au FIFA en 2008 et à la Cinémathèque québécoise en 2016. Au fil des ans, Diane Obomsawin a créé un type de récit bien à elle, empreint d’humour, d’humanité et de gravité, qui intègre fréquemment des éléments autobiographiques. Depuis 2012, elle aborde également l’installation, ce qui lui permet d’ancrer autrement ses mythes et ses visions oniriques dans le temps et l’espace.

2) Le fantôme, Pouvoirs magiques (2017), Charles-Étienne Brochu. Gif animé, 10 sec.

C’est autour de la notion polysémique du mot pouvoir que Charles-Étienne Brochu a créé une série de GIF animés qui dialoguent, jouent et se répondent. Ces animations ont été créées dans le cadre de Manif d’art 8.

Biographie

Charles-Étienne Brochu vit et travaille à Québec depuis 2009. Artiste et illustrateur, il est titulaire d’une maîtrise en arts visuels obtenue à l’Université Laval. Sa pratique gravite autour du dessin numérique et se décline sous forme d’impressions, d’art web et d’œuvres interactives. Son travail est régulièrement exposé dans différentes galeries et événements de Québec et de Montréal. Il cumule par ailleurs les réalisations d’affiches, d’identités visuelles, de couvertures de livres, les animations et les participations à des événements artistiques.

3) Kaparamip, SIRKI (2019) Boris Labbé, 2min13

Les Aïnous constituent une population autochtone d’Hokkaido, du Nord-Est de Honshu, de Sakhaline, des îles Kouriles et de la péninsule du Kamchatka. KAPARAMIP, CICIRI, TETARAPE et RUUNPE font références à différents types de kimonos et motifs réalisés par les créateurs Aïnous. Les motifs sont créés, selon les différentes régions et familles, avec des tissus découpés, blanc ou de couleurs, et des broderies. Les motifs pourraient être inspirés par les formes de la nature, connectés à la vie quotidienne Aïnou et leur spiritualité. Les quatre animations sont un hommage à cet art, donnant vie aux formes élémentaires qui évoluent à l’infini par répétition, dansant en rythme avec la musique traditionnelle Aïnou Ukouk.

« Sirki » signifie « motif » en langue Aïnou.

Biographie

Formé à l’École supérieure d’art des Pyrénées de Tarbes puis à l’École de cinéma d’animation d’Angoulême, ses travaux ont rapidement fait le tour du monde, que ce soit dans des expositions d’art contemporain, des festivals de cinéma internationaux, lors de concerts audiovisuels ou diffusés à la télévision. Il a reçu une cinquantaine de distinctions dont le Grand Prix à Curtas Vila do Conde (Portugal), le Prix Fipresci au Festival d’Annecy, le Grand Prix à Animafest Zagreb, le Golden Nica Animation au Festival Ars Electronica (Linz), le Grand Prix du Japan Media Arts Festival (Tokyo).

4) La sorcière, Pouvoirs magiques (2017), Charles-Étienne Brochu. Gif animé, 10 sec.

5) La grille / The Grid (2016), Carol-Ann Belzil-Normand. 3min01.

Une élégie animée pleurant la disparition des enfants de Mère Nature.

Biographie

Carol-Ann Belzil-Normand vit et travaille à Québec. Elle est présentement candidate au doctorat en littérature et arts de la scène et de l’écran à l’Université Laval. Elle s’intéresse au concept de frivolité comme approche méthodologique sensible et humoristique.  Ses films d’animation ont été présentés lors de nombreux festivals notamment Instants Vidéo (France),Lausanne Underground Film & Music Festival (Suisse), Ottawa InternationalAnimation Festival (Canada), Rendez-vous du cinéma québécois (Québec), Seoul International Cartoon & Animation Festival (Corée du Sud), Traverse Vidéo(France) et VIDÉOFORMES (France).

6) Le robot, Pouvoirs magiques (2017), Charles-Étienne Brochu. Gif animé, 10 sec.

7) Jim Zipper (2018) Alexandre Roy, 2min

Utilisant la technique de l’animation sur écran d’épingles, Jim Zipper est une exploration musicale inspirée de divers mouvements picturaux de la première moitié du 20e siècle.

Biographie

Depuis 1999, Alexandre Roy a animé des dessins, des épingles, du sable, du bacon, des ukulélés, des plantes en plastique russes, du steak haché et bien d’autres choses.

8) La danse, Pouvoirs magiques (2017), Charles-Étienne Brochu. Gif animé, 10 sec.

9) Tetarape, SIRKI (2019) Boris Labbé, 1min47

10) L’envol, Pouvoirs magiques (2017), Charles-Étienne Brochu. Gif animé, 10 sec.